​　重森三玲氏（1896-1975）は岡山県上房郡吉川村（現：加賀郡吉備中央町）出身の作庭家です。また、日本庭園を実測調査したことから日本庭園の研究家、茶道にも通じていたことから茶道史家、茶室を設計したことから建築家、いけばなの世界では花道史研究家・・・等々。様々な分野で活躍しました。私が岡山在住ということもあり比較的身近に重森三玲氏を感じることが多いのですが、偉大な先人であるがためになかなか筆が進みません。今回からゆっくりとしたペースで氏の作品を紹介していきたいと思っております。

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　重森三玲氏は全国に多くの庭を残していますが、氏が生まれた岡山県と終の棲家となる京都府を中心に、今まで訪問した場所を作庭順に掲載して、作庭の変遷を辿っていければと思っております。今回は、重森三玲記念館の「天籟庵（てんらいあん）」、東福寺の「八相庭」、「阿波国分寺庭園」の三例を掲載いたします。

　まずは重森三玲記念館にある天籟庵へ。

​　重森三玲記念館の「天籟庵」は岡山県にあるので、いままでに何度か訪れています。京都府にある東福寺の「八相庭」はなかなか行くことが出来ないので、2006年1月訪問時の画像を掲載いたします（現在の景は変化しているかもしれません。悪しからず）。八相庭にある南庭（7枚）→井田庭（1枚）→市松庭（4枚）→北斗七星庭（3枚）をご紹介。

　上述の二例とは異なり重森三玲氏の作庭ではないのですが、徳島県にある阿波国分寺庭園（12枚）を紹介します。この庭園を訪れる前と後で作風が大きく変化したと言われている、氏に大きな衝撃を与えた庭園です。

​　「天籟庵」の茶室は重森三玲が18歳の時に設計（完成は1915年）、建築作品としては処女作にあたります。重森三玲記念館の開館状況によるのかもしれませんが、この「天籟庵」に入れたことが無く、茶室、露地に入れるのかどうかが分かりません。資料等で確認したところ、茶室内は四畳半の空間に真・行・草の様式をとる三つの床の間があるそうです。18歳の青年に奇想天外な茶室の設計を許可し、自ら施工を担当した父の元治郎氏の寛容な心に驚き、感心もしました。時は流れ三玲氏が73歳の1969年、茶室の移築に伴い露地が新たに作庭されました。茶室と同様、他に類を見ない奇想天外な露地で、一木一草もなく、色付けしたモルタルで海波と土坡の地模様を表現しました。新旧の融合に、50年以上経てもなお新しいことに挑戦し続ける熱い情熱が感じられます。次回は係りの人がいる時に伺って、できれば中に入ってみたいです。

　二例目の「八相庭」は全国の庭園の実測調査（第一次）後、本格的に作庭を行った最初の代表作（1939年、43歳）で、最も評価の高い庭の一つとなっています。「八相庭」に関しては数々の書籍が発刊されているので、詳細は割愛させていただくとして、2006年当時、南庭、井田庭、北斗七星庭よりも市松庭に最も感銘を受けました。緑と白、植物（苔）と被植物（方形敷石）といった単純な構成、対比に古来より用いられてきた市松模様が相まって、これほどまでにモダンに恰好よく見えるのか！簡素でありながら豊かな空間を生み出す事の重要性を学びました。

　「八相庭」作庭後の1940年、氏は阿波国分寺庭園を訪れています。訪問後の作品を見てみると立石の使い方がより鋭くなり、青石（結晶片岩）も多用するようになりました。青石を今まで以上に鋭く立たせることにより極端な立体造形を持った庭へと変貌していったのです。このことからも徳島県への訪問が氏にどれほど影響を与えたかが分かります。確かに阿波国分寺庭園は衝撃の大きい庭でした。午前中に訪れた美術館が少々期待外れだったためか、訪問した時期（秋空）、訪問した時間（十四時過ぎ）が良かったためかは分かりませんが、「本物を見た」という感動がありました。この庭には洒落た軽やかさはありませんが、常識に囚われない自由さと豪胆さがあります。心をニュートラルにして再度奮い立たせてくれる非常に力のある庭でした。

　次回はいつになるか分かりませんが、阿波国分寺庭園訪問後（1940年以降）の重森三玲氏の作品です。戦争という大変な時期を乗り越えて、新しい時代に入って行くなかで氏がどのような思い、表現方法を駆使して作庭したのか？近畿、中四国の庭を中心に紹介する予定です。

参考資料：「<シリーズ　京の庭の巨匠たち5>　重森三玲Ⅱ」、「Mirei Shigemori MODERNIZING THE JAPANESE GARDEN」、「重森三玲　モダン枯山水」、「庭　NIWA　No.225」、パンフレット（名勝　阿波国分寺庭園）他

訪問日：重森三玲記念館　2017年5月31日、東福寺　2006年1月25日、阿波国分寺　2016年10月12日